朱炳仁“中国非遗·铜雕艺术展”在德国举行朱炳仁“中国非遗·铜雕艺术展”在德国举行（图片：何蒨）

人民网巴黎12月12日电（记者 何蒨） 10日，“中国非遗·铜雕艺术展”在德国柏林中国文化中心开幕，74岁的“朱府铜艺”第四代传人、中国工艺美术大师朱炳仁携16组作品亮相德国，展览邀请比利时安特卫普皇家艺术学院院长巴特·艾克曼斯担任联合策展人。

2008年，“铜雕技艺”被选为中国国家级非物质文化遗产代表性项目，作为铜雕技艺国家级非物质遗产代表性传承人，朱炳仁曾先后担任总工艺师，主持设计、建造了峨眉山金顶、雷峰塔、灵隐铜殿、台湾同源桥等百余铜工程，被誉为“中国当代铜建筑之父”。如今，朱炳仁致力于铜雕技艺的当代创新和发展，并在传统技艺的基础上首创“熔铜艺术”，用无模具可控的熔铸技艺展现铜材质的生命力与创造性。

由铜雕技艺转向一名熔铜艺术的当代艺术家，朱炳仁的身份转变来自一场意外：2006年5月，一场大火让高达153米的世界最高佛塔常州天宁宝塔在竣工时遭遇大火，宝塔内一二层木质楼梯均被烧毁，首层檐瓦被全部熔融，所幸塔身筋骨保持完好。朱炳仁在修复佛塔时，发现在大火熔渣中竟藏着许多千姿百态的熔铜结晶体和铜珠，由此产生了将铸铜从范模困扼中解脱出来的想法。从技术工艺上，熔铜被称为“无模可控铸造成型”技术，“无模”使铜液自然流畅而解形，“可控”使铜液在艺术家的掌控中熔意。这种“无模可控”性，使得艺术家的理念能够进入到熔铜的过程中，同时在抽象的形态中描述具体的意向，融入可以产生联想的抽象形态。

据朱炳仁介绍，这是他第二次到欧洲举办个展，展出的作品具有多种表现形式，包括摆件、壁画、装置艺术等，形式与内涵多样，通过展示中国艺术家在传承铜文化过程中的创新探索与尝试，让世界了解中国铜文化的发展脉络。他指出：“东西方艺术有很多共同点，比如艺术家创作的都是将自己对社会发展、人类生存的深度思考综合起来的作品。但同时也有很多不同的地方，因为每个国家有自己发展的历史、现状和方向，艺术家会根据所处的环境将想表达的思想融入作品中。通过交流，我们能够互相了解，进而认识到世界当代艺术发展的方向，并且共同做好这篇文章，让艺术更加深入人心、成为人们必不可少的精神食粮。”

在朱炳仁看来，熔铜是各种“印象”最完美的表达方式，所以此次在德国展出的作品也是他对“中国印象”的诠释，包含了他对中国哲学、文化艺术以及民族精神的一些思考。其中既有传达中国艺术家对世界贫穷与民生问题之关注的《稻可道》，也有展望人类文明发展的《图腾》，还有表现大国沉浮的《圆明园之魂》，以及向中国山水致敬的《枝木之冠》等。

此次个展的联合策展人、比利时安特卫普皇家艺术学院院长巴特·艾克曼斯在谈及朱炳仁时指出：“他创造了自己的世界，展现了自己的个性，人们能迅速辨认出他的作品，引导观众认出大师作品的并不是细节，也不是他作品的整体风格，而是他的创作个性和图像基调。朱炳仁从中国传统出发，并将其融入到他的视觉故事中，通过这种方式，他找到了一条通往多样化主题的道路。”

此次展览由浙江省文化旅游厅和柏林中国文化中心共同举办，浙江朱炳仁铜雕艺术博物馆承办，将持续至明年1月15日。

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