人民网5月9日讯（廖政军） 随着中国企业对文化娱乐产业的投资热情不断高涨，中国的电影市场与好莱坞之间的互动关系日渐频繁——中美合资企业、中美合拍片、中资企业购入好莱坞电影公司，等等。不过，在人称“黎叔”的华人文化产业投资基金、华人文化控股集团董事长黎瑞刚看来，中国国内市场更值得细心耕耘。

莫要盲目“走出去”

最近，一头白短发、衬衫仔裤的黎瑞刚在美国洛杉矶四季酒店接受了本报记者专访。他说，眼下好莱坞十分看好中国电影市场，这一点毫不怀疑。“一方面（好莱坞）希望不断扩大进口片配额，一方面希望单片获得更高收入，这是好莱坞的思考角度。”

然而，相较于过去日本人、中东人、印度人掀起的好莱坞购买潮，中国的情况有所不同，因为中国有巨大的内需市场。黎瑞刚认为，“中国企业，尤其创意文化企业和媒体等不要盲目地讲走出去，还是需要认真深耕自己的国内市场，中国市场还有很大的潜力可以挖掘，在这上面还可以做很多工作。”

他说，总的来讲，中国在制作商业化电影的工业化流程体系上依旧很欠缺。因而，中国企业在耕耘国内市场时，要注重提升自身运营能力，包括建立创意开发的体系，运营流程的管理，影视教育培训体系以及发行运营体系等。

当谈及中国的进口大片配额时，黎瑞刚说，目前中国每年大概是30多部引进大片，还有大概50部分账大片，总的加起来也已7、80部。而好莱坞每年生产的优质大片基本也就是这个数字，因此放不放开配额似乎不太重要。“虽然中国观众对好莱坞有一种好感，但同时他们也更加期待与自己文化有贴近性的本土电影，因此本土电影在未来还是很有前景。”

不过他指出，无论是投资海外，还是在中国国内成立合资公司，不是仅为了出几部合拍片，而是真正进入资本合作，因为只有成为合作伙伴，才能够真正获得好莱坞的诀窍、技术和先进经验。

“只有达到一个市场的体量，在运营体系上到达一个新的水平，中国市场才能变得更加成熟，而不是简单只是一个泡沫，或者电影出来后，往往褒贬不一。”

不应过分迷信IP

针对近年来国内文化市场热炒IP话题，黎瑞刚对本报记者说，尽管中国人关于IP的看法来自于美国，但目前看来，两者还是有所不同。美国的IP大多来自漫画、小说、畅销书等，中国IP则主要来自高点击率的网络作品。

“IP本身价值在于已经具有一定的观众基础，有前期体验，对后面的影像转化有所期待。但问题是，任何IP的转化过程是需要极高技术含量，这也就是为什么很多中国公司需要聘请好莱坞团队对IP进行开发，而我们也看到，在中国有许多人气很高的网络小说在制作成电影后效果也并不好。IP本身有价值，但IP的转化更重要，更需要技巧和经验。”

因而他强调，不应过分迷信IP。因为我们看到许多原创的作品虽说没有很大的前期读者基础，但照样可以产生出伟大的电影作品。

“一般来说，IP会在商业类电影中发挥大作用，但在艺术类电影中，尤其是奥斯卡剧情片类电影，通常不是靠IP而是原创开发。”

投资与运营并驾齐驱

华人文化产业投资基金于2010年成立，而华人文化控股则成立于2015年。短短几年，华人文化在传媒与娱乐、互联网与移动、生活方式三大领域投资和运营了一大批境内外行业领先企业，打造和拥有不少知名品牌和团队。

据黎瑞刚介绍，华人文化不仅具有投资基因，还应具备运营能力。华人文化产业基金采用的是PE的运作模式，而去年新成立的控股集团则更多以长期的、战略及运营投资为主。“我们不是纯粹的PE基金，而是在投完后需要运营，帮助企业创造价值。我们还要有很强的技术基因，包括国内生产智能电视、互联网电视平台。”

尽管国内市场非常重要，但华人文化并未轻易放开海外市场。仅去年一年，华人文化做出的重大投资就包括：华纳兄弟合资打造旗舰影业、入股曼城俱乐部母公司城市足球集团、入股TVB、领投美国虚拟现实公司Jaunt等。

对于跨境投资、国际合作，黎瑞刚表示，华人文化的着眼点更多在于推动来自本土的原创力量，引入海外的模式仅仅是手段。这也和政府的规划战略相吻合。目前政府在考虑的是更努力地推动本土内容原创。

他指出，很多时候，靠政府推文化是不够的，企业才应该是真正承担文化走出去的主体。而企业的原动力是盈利，是市场扩张。如何把企业的盈利驱动与国家、民族的文化战略很好的结合，而不是单向地国家行为。所以，应当充分认识到企业的主体作用，同时要培养一批具备国际视野、国际思维、有语言沟通能力、懂得国际运营的企业家，真正做到“润物细无声”。

 

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